domingo, 19 de diciembre de 2021

MUISCATERAPIA EN CONTACTO CON LAS MUJERES

Foto por: Música y Salud

Es un hecho que las mujeres sufren cambios emocionales y hormonales a lo largo de toda su vida y son más notables y afectan más a la mujer que a los hombres. estos cambios actúan en las mujeres en momentos en los que, sin saber el motivo, se pueden sentir de cierta manera apagadas y sin ganas o motivación de hacer algo.

Hay que tener en cuenta que las mujeres son en cierta manera más propensas a vivir este tipo de sensaciones y cambios. Pero si estas sensaciones se experimentan un poco más de la cuenta o de lo normal, la mejor solución sin duda alguna es la musicoterapia, ya sea para tratar de encontrase consigo misma o reforzar esta salud mental, que hace de todos los seres humanos personas responsables emocionalmente.

Los altibajos emocionales actúan de manera desgastadora en la vida cotidiana, además de afectar ya sea de manera directa e indirecta en el campo de las relaciones personales. La vertiente medica de la musicoterapia la hace una de las practicas más beneficiosas para personas con problemas de identidad, personalidad y emocionales.
Influencia de la música en las emociones humanas. Por: asociacionsanjose.org
Los elementos utilizados en la musicoterapia, tales como ritmos, sonidos, grabaciones e instrumentos no solo sirven de relajación, sino que son de gran ayuda para regular y modificar la conducta humana. Por otra parte, la musicoterapia no es un método milagroso por así decirlo, pero es casi un hecho que nos ayuda a vivir mejor.

Finalmente, sabemos que no tenemos ningún tipo de excusa para cambiar, hay distintos tipos de terapias mediante la música, y sólo es cuestión de decidirnos por una. Ya sea para cambiar la conducta, para incentivar a la interacción social o para superar alguna experiencia de trauma, la musicoterapia es un método muy eficaz.
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sábado, 18 de diciembre de 2021

LA MÚSICA COMO UN MEDIO DE COMUNICACIÓN

Foto por: Comunicación Lingüística

Tenemos el conocimiento que, desde la época de la prehistoria, el hombre como manera de comunicarse creaba sonidos, donde estos sonidos los adaptaba a cada situación a la que se encontraba y de acuerdo a las posibilidades que tenían a su alrededor. Con el tiempo, se fueron desarrollando y añadiendo objetos propios de la naturaleza que beneficiaron ampliamente el sonido a la hora de hacer ritmos.

Nuestros ancestros empezaron a buscar estos instrumentos intencionalmente para modificarlos a su antojo, creando así los primeros instrumentos musicales de contacto, golpes y de viento. De esta manera tan primitiva nace la comunicación como la conocemos hoy en día, para satisfacer necesidades y por la propia supervivencia del hombre.

De esta manera las primeras medidas de la música, que el hombre utilizó para poder enfatizar el significado de la música y producción sonora. El recurso del ritmo fue uno de los primeros, por no decir que el primero siendo algo común a todos los seres humanos de todas las épocas como puede ser nuestro mismo latido del corazón y el ritmo de la respiración, etc. 
Foto por: Afundación Obra Social ABANCA
Es importante recalcar que la música es un arte que está al alcance de todos, no hace acto de discriminación y es capaz de llegar a todos los rincones del mundo, pasando por alto los niveles marcados en una sociedad. La música popular y sobresaliente es gratis, no nos hace falta dinero para disfrutarla, y todo el mundo puede producir música, cantar, bailar o expresarse mediante ella, aún sin tener algún tipo de conocimientos musical.

A manera de conclusión, se puede decir que la música puede adaptarse para ser utilizada como medio de comunicación, ya que el arte musical es una manifestación de las ideas de toda una sociedad. Por ende, el tratar de interponerse en el proceso de la música es intervenir en un lenguaje que claramente contribuye al desarrollo de la comunicación.
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viernes, 17 de diciembre de 2021

RECOMENDACIÓN DEL DÍA: "THE CHRONIC" BY DR. DRE

Foto por: WallPaperBetter

Hace 2 días se cumplieron 29 años del legendario álbum "The Chronic", leíste bien ¡29 años! y sin duda alguna es una buena recomendación, por el hecho de que el gran rapero y productor Dr. Dre hizo un notable cambio y revolución en el sonido del rap. Este álbum fue una enorme influencia en la industria del rap y un precursor del G-Funk.

Originalmente la historia del por qué se llama así el álbum, es por Snoop Dogg que decía que había días en los que solo se la pasaban fumando Chronic en el estudio de grabación. Y así fue como surgió el nombre del álbum, haciendo referencia a que la hierba “Chronic” que claramente era la mejor que había y el álbum sería lo equivalente.

La West Coast se vio influenciada por Dr. Dre de tal manera que fue convertida en algo mainstream, esparciéndolo y haciéndose conocer nacionalmente. Esta expansión fue muy apoyada por el hecho de que Dre combinó ritmos de los años 70s como el funk, soul y el gangsta rap y sirvió de unión para artistas de estos géneros.
Estas son las cosas que la gente olvidó de Dr. Dre. Por: Heabbi
Toda esta combinación de géneros como subgéneros, dio nacimiento a al G-Funk, y a uno de los álbumes más influyentes de la historia del Hip-Hop como lo conocemos, lleno de basslines, grooves y muchos synths. Que harían posicionar al estado de California como el máximo exponente del hip hop para ese tiempo.

Este álbum fue también una oportunidad hacia Snoop Dogg para darse a conocer y sirvió para llenarse de experiencia de la mano de Dre. Esta experiencia se haría notar a la hora de colaborar con Dre, y escribir sus liricas en cada canción, que se vería reflejado posteriormente en su gran clásico "Doggystyle". Pero esa historia esta para otro día.

¿Cuál es tu canción favorita del álbum?

domingo, 12 de diciembre de 2021

MUSICOTERAPIA EN GENTE CON ADICCIONES

Foto por: Música y drogas IV

El hecho de hacer uso de la musicoterapia en personas con trastornos de abuso de sustancia, sirve para aumentar la motivación, habilidad a la hora de tomar decisiones y para prevenir una posible recaída y vuelta a estas sustancias. La gente con adicciones llega a ser muy participativas en las sesiones de musicoterapia por el entusiasmo de aprender a tocar un instrumento musical y encontrar una cierta productividad.

Los trastornos cognitivos son algo común en la gente con adicciones, estos trastornos interfieren de manera directa en la capacidad y necesidad de abstinencia hacia el alcohol y drogas. Por ende, la acción de rehabilitación cognitiva por medio de la música ayuda a la reducción de la impulsividad, que conlleva a una recaída casi segura.

El uso de la musicalidad aplicada en terapias bien repartidas, permite evaluar con exactitud la salud física, sus procesos comunicativos y su bienestar emocional. Toda esta evaluación personal es considerada y aplicada a través de diversos procedimientos como la famosa técnica vocal terapéutica, improvisación de emociones de acuerdo a ciertos ritmos musicales, entre otros.
Ilustración por: Juan Ruiz
Fuera del mundo de las adicciones, es un hecho que el tipo de muisca o género que escuches, directa o indirectamente habla de ti y de tus emociones y sentimientos a los que te estés enfrentando en tu vida cotidiana. Darse la oportunidad de tomar una musicoterapia, es tan fácil como la acción de poner tu canción favorita, como lo he venido diciendo esta terapia tiene un sin fin de beneficios, pero siempre tiene que ser por voluntad propia. 

Sin duda alguna las adicciones no son un juego y afectan a jóvenes como a adultos y es importante destacar el hecho de que una herramienta básica como la música es capaz de combatir y revertir los efectos de las adicciones. La musicoterapia esta muy basada en la confianza que se tiene uno mismo, así como a ayudar a los individuos a darse cuenta de la responsabilidad de las decisiones de cada uno y hacer más elecciones de forma autónoma y confiada.
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sábado, 11 de diciembre de 2021

LA INFLUENCIA DE LA MÚSICA EN NUESTRA PERSPECTIVA DEL TIEMPO

Música: el tiempo hecho sonido. Por: Aion.mx

Se ha comprobado en base a distintos estudios, que la música es realmente capaz de cambiar y alterar nuestra percepción subjetiva del mismo tiempo. Realmente, no se conoce con exactitud el mecanismo y si es que hay uno, pero se cree que el ritmo de la música es una influencia hacia los osciladores naturales haciendo que varíen en su funcionamiento.

Dado que especulamos que el tiempo pasa igual para cada uno de nosotros, esto realmente es una ilusión provocada por nuestro cerebro. El ejemplo más claro y más común en nosotros es cuando estamos pasando por algún momento divertido y otro aburrido; Las horas pasan más rápido o más lento de manera subjetiva y de acuerdo al suceso y nuestra manera de afrontarlo.

Con ese ejemplo, queda claro que nuestro estado de ánimo, influye en nuestra percepción del tiempo y que un buen ritmo o música adecuada puede ayudarnos a mejorar la productividad, a aumentar nuestro rendimiento físico y a la sincronización y proceso de comunicación con otras personas. Cuando nuestro cerebro se ve identificado con un ritmo lento, se evoca una sensación de bienestar y entrar en un mood de relajación.
Foto por: Akifrases
La explicación teórica y bien estudiada sobre la música y su temporalidad, consiste en que cuanto es mayor el tempo, mayor es el número de pulsaciones por minuto que se deben tocar y por ende más rápidamente debe interpretarse la pieza musical. Todo esto se ve rodeado y en contexto al tempo y duración de la canción se vera influenciada por una duración más o menos larga.

Concluyó que la música la hemos venido definiendo a lo largo del tiempo como el arte de combinar los sonidos con el tiempo. La música no es transcurrida en el tiempo, sino que se desarrolla de manera temporal y cada uno de nosotros le damos el valor intrínseco a la música y a cada una de las canciones que escuchamos en nuestra vida cotidiana.

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viernes, 10 de diciembre de 2021

7 AÑOS DE "FOREST HILLS DRIVE" BY J. COLE

2014 Forest Hills Drive Wallpaper. Por: Wall Paper Safari
El día de ayer se cumplieron 7 años del gran lanzamiento del tercer álbum en la discografía del gran J. Cole para grandes iconos y un amplio número de gente de la comunidad rapera el mejor álbum de su carrera. El título del álbum hace referencia a el nombre de la dirección de la casa de su infancia en Carolina del Norte. 

El proceso creativo de elaboración fue hecho y directamente producido por el mismo J. Cole en conjunto con gente profesional. La acción de promoción del álbum fue muy pobre por el hecho de que fue anunciado tan solo 3 semanas antes de que saliera, pero esta promoción fue sumamente retroalimentada por un par de sencillos que sobresalieron como: Wet Dreamz, Love Yourz y No Role Modelz que tuvieron un gran recibimiento por parte del público.

Forest Hills Drive es un álbum, que a manera de música y canciones nos narra la historia de un joven que trata de ser un rapero con todas sus letras y que finalmente lo logra en Hollywood, pero en consecuencia de que se ve de cierta manera "atrapado" en esa vida de Hollywood. Y es donde se percata de que para llegar ahí cometió errores y malicias, así como de las personas a las que ha lastimado, trabajando física y mentalmente para cambiar eso y finalmente lo hace.
J Cole 2014 Forest Hills Drive Type Beat (Free) por: Soulful Beat
En cuestión de critica fue muy aclamado por la crítica, el caso más famoso fue el del sitio web llamado Metacritic, famoso por su recopilación de reseñas y opiniones sobre álbumes, películas y libros, que fue la crítica más baja a comparación de las demás. Lo que resalta de esta reseña es de que por más de que fuera baja con una puntuación de 6/10 no paraba de recibir halagos el álbum.

Sin duda Forest Hills Drive nos deja una gran enseñanza sobre saber valorar y apreciar el amor verdadero y el sentimiento de la felicidad por encima de las cosas materiales que dejan la fama o alguna racha de éxito, tener los pies sobre la tierra lo conceptualizaría yo. Además, cabe recalcar que este álbum no cuenta con ni una sola colaboración en su tracklist y sin duda algún nos demostró que esto no significa ningún tipo de impedimento para sobresalir sobre otros álbumes. 

¿Cuál es tu canción favorita del álbum?

domingo, 5 de diciembre de 2021

LOS BENEFICIOS QUE TIENE LA MÚSICA EN LAS PERSONAS MAYORES

Foto por: Solera Asistencial

La música y la gran técnica de musicoterapia tiene un gran beneficio en las personas mayores, como obtener la facilidad en cuestión de movimiento, estimular su lenguaje, les ayuda a establecer una buena comunicación y a expresarse con comunicación no verbal. Por otra parte, otros beneficios que también son de suma importancia para estas personas son el restablecimiento y mantenimiento a lujo de detalle de la salud física, psíquica y emocional.

El simple hecho de que estas personas escuchen su música preferida les ayuda a estar de buen humor y con esto, afrontar de una manera positiva situaciones de su día a día. Hoy en día, se sabe que aprender a tocar un instrumento aporta aspectos positivos tanto a niños como a adultos, pero se ha demostrado que puede ayudar a comprender sonidos en la vejez. 

La musicoterapia llevada en continuas ocasiones y bien tratada ayuda a las personas de la 3ra edad a pasar y dejar completamente de lado pensamientos y estados de angustia y depresión. Fomentar la acción de bailar les ayuda a mantener el equilibrio y disminuir el riesgo de tener caídas.
Musicoterapia para personas mayores. Foto por: ResidencialSantGervasiParc
De acuerdo a estudios de muchos autores, el motivo de todos estos beneficios antes mencionados, son gracias a que los ritmos musicales ponen a prueba el sistema nervioso, que crea una carpeta en la memoria sobre cada sonido musical escuchado a lo largo de la vida. De esta manera, la música estimula las diferentes partes de nuestro cerebro que intervienen en la actividad de movimientos.

Por consiguiente, la música hace que las personas mayores se conviertan en personas sumamente creativas y abiertas a cualquier cosa, ya que tienen la capacidad gracias a la música de saber distinguir diferentes emociones que evocan en ellos en su vida cotidiana. La música tiene una de las mayores influencias en todos nosotros, nos hace verle el lado positivo a las cosas y recordar todas esas vivencias pasadas asociadas a una determinada canción.
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sábado, 4 de diciembre de 2021

MANTENER UNA BUANA INTELIGENCIA EMOCIONAL POR MEDIO DE LA MUSICOTERAPIA

Foto por: universum.unam.mx

Las habilidades sociales son las capacidades, conductas, pensamientos y emociones que conducen al sujeto a actuar de forma exitosa en una interacción social, en todo momento se respetan los derechos de las personas implicadas y adaptándose a cada situación específica. El tema de la inteligencia emocional siempre ha estado ligado con las capacidades de las personas a un nivel personal y social

Desde que se introdujo este concepto hace como 10 años, han salido muchas investigaciones acerca de la inteligencia emocional. Pero hoy yo les hablare de una educación de la inteligencia emocional por medio de la música. El ejemplo más claro que les puedo dar es cuando estamos escuchando una canción, al instante se nos evocan emociones específicas de acuerdo a lo que represente esa canción en nosotros. 

La música es un gran vehículo para hacer que las emociones estén a flor de piel, es así como en algunos días preferimos algún género musical que vaya en relación al estado de ánimo de ese día. Es importante que sepamos identificar las emociones que estamos sintiendo en el momento, ya que estas emociones están presentes en nosotros 24/7.
Estados de ánimo. Por: Psicoterapeutas.eu
Hablando de la musicoterapia en este tema, nos ayuda a proporcionar claves para un mejor crecimiento en cuando a el desarrollo y evolución de todos y cada uno de nosotros. Esta nos ayuda a autoconocernos y nos describe de manera específica de acuerdo a bases y a cientos de investigaciones científicas que salen día a día con el fin de que esta técnica de terapia se convierta en una de las mejores y más efectivas entre todas. 

Hay mucha gente que se pregunta cuáles son los inicios de la musicoterapia, y seguramente, los principios de utilización de esta terapia musical, son desde el inicio del mismo ser humano. Es importante recalcar que ya en el tiempo de Platón, él decía que la misma música era para el alma, y lo que la gimnasia era para el cuerpo 
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viernes, 3 de diciembre de 2021

3 AÑOS DE "SOME RAP SONGS" by Earl Sweatshirt

Some Rap Songs: 3er álbum en la discografía de Earl.

Hoy hablaremos de Earl Sweatshirt, que según Wikipedia "Thebe Neruda Kgositsile es su nombre real y es un rapero, compositor y productor de discos estadounidense." Y también de su álbum llamado "Some Rap Songs" y de todo su trasfondo y proceso de elaboración. ¡acompáñenme!

En estos días se cumplieron 3 años de uno de los álbumes más significativos y tristes en toda la carrera de Earl Sweatshirt. Some Rap Songs es básicamente la continuación de su antes lanzado tema titulado "Solace" en 2015, que tras mostrar que tenía serios problemas de depresión estuvo totalmente desaparecido en redes y sin compartir nada de su música.

Todo iba mejorando para Earl Sweatshirt en ese tiempo, pero su padre fallece espontáneamente, y vuelve a caer en depresión, cancelando una gira musical que tenía planeada en el continente europeo. Luego de 2 semanas del suceso fallece su tío, como si ya nada podía salir peor, en esas misma 2 semanas fallece su mejor amigo Mac Miller.
by Alec Berton
Tras los malos sucesos Earl entró nuevamente en depresión y es así como se mete en un estudio musical creando sin el saberlo, una total obra maestra. Some Rap Songs esta conformado por un total de 15 canciones bien repartidas en 23 minutos, la producción del álbum es entregada con numerosos y todo tipo de loops, con unas influencias en los géneros R&B, Lo-Fi y Jazz.

Líricamente hablando del álbum, este nos entrega un tipo de letra dedicada a las emociones y como mantenerlas de cierta manera estables, a su vez esta cargado de líneas de rap duro. En este proyecto, Earl no busco en ningún momento hacer sonidos o ritmos pegadizos, sino que se enfocó en liberarse y expresarse a la hora de sacar sus sentimientos hacia fuera. 

Earl nos entregó un clásico instantáneo, demostrando porque es de los mejores líricos y raperos de nuestra generación... Y dime ¿Cuál es tu canción favorita del álbum?

MUSICOTERAPIA PARA GENTE QUE SUFRE DEPRESIÓN

Foto por: iStock. Según Mental Health America "La depresión clínica, es una enfermedad grave y común que nos afecta física y mentalmen...